熊太郎の旅と映画と読書感想文

ゴールデンカムイ　邦画　２０２４年（令和６年）　２時間８分　動画配信サービス

　電子書籍で週刊誌を見ていたら、毎週日曜日の笑点に出ておられる春風亭一之輔師匠のコラムにこの映画のことがチラリと出ていました。北海道への旅に関するエッセイでした。
　タイトルはたまに聞く映画です。観てみることにしました。

監督：久保茂明
原作：野田サトル
出演：山崎賢人、山田杏奈、矢本悠馬、玉木宏、栁俊太郎、舘ひろし、真栄田郷敦（まえだ・ごうどん）、工藤阿須加（くどう・あすか）、大谷亮平、永尾柚乃（ながお・ゆの。子役さん女子。このとき７歳ぐらいです。演技じょうずです）、マキタスポーツ、萩原聖人（はぎわら・まさと）、高畑充希

　ゴールデンカムイ＝黄金の神。カムイはアイヌ語だそうです。
　映画の内容は、過去において集められた砂金のかたまり、金塊探しです。金塊の隠し場所は、網走刑務所に入っていた囚人の体に彫られた（ほられた）入れ墨を調べることによってわかるそうです。金塊の金額は最初８０億円と示されますが、最終的には８０００億円になるという話でした。

　金塊を狙うのが、主人公の「不死身の杉本（杉本左一。１９０４年（明治３７年）の日露戦争に従事した兵隊員）山崎賢人」で、彼に対抗するのが、同じく日露戦争で従事した第七師団の「鶴見篤四郎（玉木宏）」のグループです。その両者がドンパチ活劇をやります。

　不死身の杉本の協力者が、アイヌ女子のアシリパ（山田杏奈。アイヌ人役で、とてもかわいいです）です。

　映画の内容はマンガ的です。
　思いつくまま感想を落としてみます。
　
　日露戦争の戦争活劇から始まって、そのうち右方向から大きな熊が飛び出してきて、いまどきの日本での熊騒ぎを思うと、コワイコワイです。
　
　映画全体を通す言葉として、『弱い奴は食われる』があります。
　力がある者だけが生き残って、黄金を手にして、いい思いができるのです。

　冒険娯楽映画ですなあ。
　開始２０分ぐらいが経過してオモシロイ！

　恐竜たちが出てくる洋画『ジュラシックパーク』のようでもあります。
　あの白い犬はなんだろう（巨大なオオカミでした）洋画、『ネバ―エンディングストーリー』を思い出しました。あの物語では、竜（ドラゴン）だったか。

　和人（わじん。アイヌ人ではなく、本土の人間）、小樽は港湾都市、金融街、そんな話が出ます。

　俳優さんたちはだいたいがきゃしゃな体つきでひ弱な体格に見えます。
　
　囚人２４人分の入れ墨が、金塊のあり場所を知るヒントになるそうな。

　日本史からははずれて、架空の話、空想冒険活劇です。

　みそ＝うんこという話が出ます。その後、なんどかその話が出ます。
　なにかしら、なかみがなく、こっけいです。

　少人数による雪の中の撮影ロケだとわかります。
　明治時代の街並みはセットの中での撮影です。
　撮影と演技はやりやすい環境だっただろうと推測します。
　仕事に専念できたでしょう。

　ストーリー性は低い。
　次々と起きるピンチを、山崎賢人・山田杏奈コンビがどうやって切り抜けるかがこのドラマのみどころです。このふたりのやりとりが長時間続く映画です。時にはラブ（愛）のようにもなります。
　犬や熊が助けてくれます。
　闘いはけっこう残酷で無残です。こどもには見せられません。
　
　コタン：アイヌ村・集落が登場します。
　映画の最後に流れるエンド・ロールを見ていたら、「二風谷（にふうだに）」とか、「平取町（ひらとりちょう）」とい文字が目につきました。
　１９８９年７月に観光で訪れたことがあります。アイヌ村の展示施設でした。
　このあたりを舞台にした宮田輝小説作品で、『優駿（ゆうしゅん。競馬のサラブレッド）』があります。名作です。

　アイヌ女子アシリパ（山田杏奈）の紹介時間帯では、時間がゆっくり流れます。

　北海道を舞台にした映画では雪のシーンが多い。
　吉永小百合さんの北海道三部作を思い出します。動画配信サービスで全部観ました。
　２００５年（平成１７年）公開　北の零年
　２０１２年（平成２４年）公開　北のカナリアたち
　２０１８年（平成３０年）公開　北の桜守

　こちらの映画では、なんだかみんな、お顔がコワイ
　ＢＧＭ（バックグラウンド・ミュージック）もおそろしげです。

　現実的ではないシーンが続きます。
　頬（ほほ）にくし刺しは、キモイ
　北海道を自分たちの勢力の国（地域）にすることが目的らしい。
　第七師団のメンバー（玉木宏）たちが、北海道で軍事政権をつくるそうです。
　立ち向かうのが、不死身の杉本（山崎賢人）とアイヌ女子アシリパ（山田杏奈）です。
　残酷シーンが続くのネ
　力で解決していくのネ

　スギモト（スーパーマン）の映画です。
　不死身のスギモトです。
　不死身が強調されます。

　恋愛の映画でもあるのか。

　馬ソリ上の格闘がクライマックスか。
　どうして走っている馬は止まらないの？　こんなに大さわぎなのに。
　特撮シーンの撮り方を考えながら観ています。
　心情に訴える映画ではありません。
　格闘シーンが長い→観ていて疲れました。

　ラスト近くで、高畑充希さんが登場して、結婚話があって、結婚できなくて、そんなドラマがあります。
　ベースは反戦映画です。
　目が見えなくなってきている高畑充希さんの目の病気を治すためにお金がいる。（隠されたアイヌの黄金を彼女の目の治療費にあてる（なにか、手段がまちがっているような……）

　映画の冒頭にありましたが、趣旨として、人は天から役目を与えられてこの世に生まれてきていると強調されます。わたしも同感です。

　エンドールのあとも映像が動いていて、次回作につながるようなシーンが一瞬のように入れてありました。入れ墨を彫った「のっぺらぼう」だったと思います。  

東野・岡村の旅猿２８　～プライベートでごめんなさい～　おいでやす小田のやりたいことをやろうの旅　京都　動画配信サービス

　おいでや小田さんは旅猿初登場のゲストさんで、京都出身です。
　ゲスト紹介の前に、東野・岡村のおふたりが、始まる前の前ふりをしました。
　旅猿は、芸人さんが自分の存在を主張する性質の番組ではない。
　ゲストによって、芸風（大声で文句を言う）が旅猿の雰囲気に合わないという話から始まってのおいでやす小田さんの紹介となりました。さっそく、おいでやす小田さんはやかましい。おかしくて笑いました。
　おいでやす小田さんは、会話の返しが大声で、うるさいなあと感じますが、意図的な芸風です。

　おいでやす小田さんは、京都出身ですが、あんがい京都のことを知らないそうです。

　天候が雨降りとか、おいでやす小田さんがロケの途中でおなかをこわしたというような話題が映像で流れました。

　まずラーメン屋さんで、岡村さんがミニラーメンを頼んで食べて、笑いのネタを披露されました。

　嵯峨野（さがの）のトロッコ列車に乗って亀岡まで行かれました。
　嵯峨野とか嵐山あたりは、わたしも何度か訪れたことがあります。最初に訪れたときは、中学三年生の修学旅行でした。もう遠い昔のことです。

　おいでやす小田さんは、デビ夫人との旅ロケ番組で、トロッコ列車に乗ったことがあるが、緊張していたので景色などの記憶がほとんど残っていないそうです。

　その後、おいでやす小田さんの芸名命名話となり、自分は売れるとはぜんぜん思っていなかったという話のところまできました。
　どうせ売れない！　だから、いいかげんなかんじで、「おいでやす小田」という芸名にしたそうです。２５年ぐらい前に付けた芸名だそうです。
売れてよかったですね。

　予定していた「保津川下り（ほづがわくだり）」は、悪天候で川が増水のため運航中止です。
　かわりに、ラフティングをやるようです。（ボートを使用したラフティングは運航しています）
　それは次回の放送だそうです。

（２回目の放送）
　おいでやす小田さんは、あいかわらずうるさい。

　小雨がふる中、ラフティングに挑戦です。（ゴムボートでパドルをこぎながら保津川をくだります）
　亀岡から、嵐山のトロッコ駅まで行きます。
　なにかしら危険そうでしたが（スリルがありそう）、そうでもありませんでした。２隻のゴムボートで、タレントさんを中心にして５人、もう１隻がスタッフ４人乗車でした。タレントさんたちが乗ったボートはやかましく、スタッフさんたちが乗ったボートは静かな雰囲気で下流へ流れていきました。
　お笑いのネタづくりのため、東野幸治さんがおいでやす小田さんを蹴って（けって）ボートから落としましたが、おいでやす小田さんには、たいしたダメージはありませんでした。

　ボートは途中、川の白波にのって揺れました。流れがきついところはありました。

　そのあと、５ｍの高さの岩場から川に足から飛び降りるアトラクションをやりました。東野、岡村のおふたりはそつなくこなしましたが、おいでやす小田さんは何度もビビったあと飛び降りました。
　おいでやす小田さんが、「待てーー（飛び降りることを）」と何度も叫ぶので、いつまで待つのよと見ていて思いました。

　車の中の会話で、おいでやす小田さんには特異体質があって、足首を冷やすと下痢になるそうです。
　今回の放送では、下痢のシーンはありませんでした。

　おいしいお昼ご飯でした。
　ランチというよりもディナーの量でした。
　ステーキのあとハンバーグも食べました。
　高級感がただようお食事でした。
　ハンバーグは、ドーナッツの形状で、穴の部分には目玉焼きが位置していました。
　だれかが、人生最高のレストランと言いました。
　
　次回はビリヤードをやるそうです。しばらくまえの放送回でもどこかでビリヤードをやったような気がします。わたしは歳をとってきて、思い出せません。

（３回目の放送）
　おいでやす小田さんの大声が響き渡りますが、なごやかなムードのなかロケは進行しました。
　途中おいでやす小田さんが下痢でトイレタイムが長かったのですが、それもしかたがありません。雨のなかのお墓参りがありました。以前、おぎやはぎさんのおぎさんのお墓参りがあったので、またか！と思いましたが（東野幸治さんも同じ感想をもたれていました）、まあ、それもいいでしょう。

　わたしはビリヤードのやり方を知らないのですが、みなさんがやっているのを見ていて、白い球で、色付きの玉を穴に落とせばいいのだということぐらいはわかりました。
　東野幸治さんが、年に一度、ビリヤード大会をやりましょうと提案されていました。いいことだと思います。

　冒頭付近で、おいでやす小田さんさんが、足首を冷やすと下痢をするという話が流れていました。
　わたしが思うに、世の中にはいろんな人がいる。（奇妙な体質、性質、感じ方の人がいる）
　思い出すのは、朝井リョウ作品『正欲』です。『性欲』ではありません。そういうことは感じない人が、水とか水しぶきに興奮する、感じるという人がいるのです。ひとりではありません。複数います。さらに男だけではありません。女子もいます。希少な人類なのです。でも、よく考えてみると、同じ性質をもった数少ない人類はいるのです。そして、これは正しいとか正しくないとかもいえないのです。
　標準の枠からはずれている人間性をもつ人の数って、あんがい多いと思うのです。

（４回目の放送　最終回です）
　う～む。高級料亭で食事をして、高級旅館で宿泊されて、大満足されました。
　う～む。ちがうんだよなあ。
　見ているほうは、いいなあとうらやましい。
　本来の「旅猿」は、安くて庶民的なうまいものを食べて、泊まるところは、こんな狭くて不便な部屋に泊まるのか？と見ている者を驚かせるのが旅猿の良さなのです。リッチな旅は、ほかの旅番組におまかせすればいいのです。

　まあ、京都出身のお笑い芸人さんであるおいでやす小田さんが、先輩の東野幸治さんと岡村隆史さんをおもてなしした料亭と旅館だったということで、今回はよしとします。
　以前東北福島だったかで、ロバート秋山さんが出た回が大爆笑で楽しかった。
（さがしました。２０２４年６月にわたしが書き残した記録です）
東野・岡村の旅猿２５　プラベートでごめんなさい　福島でラーメンと風呂巡りの旅　動画配信サービス
　ゲストは、ＮＨＫ大河ドラマに出ているロバート秋山（秋山竜次）さんです。相方（あいかた）の歴史好きなロバート山本さんはすでに複数回この旅猿番組でゲストとして登場されています。戦国時代とか、幕末・明治維新のことについて博学な方でした。
「天神湯」
　ここで大騒ぎです。
　おさるさん（岡村隆史さん）と阿弥陀菩薩（あみだぼさつ。ロバート秋山さん）が狭い浴槽につかって、そこに東野幸治さんが裸のおおまたびらきで無理やり入りこんで、東野幸治さんのオ〇ン〇ンの袋がロバート秋山さんの頭を何回もこすって、もう、小学生の男児たちが、修学旅行とかクラブ活動の合宿で、大風呂ではしゃぎまわるような大騒ぎです。精神年齢が若い。仕事とはいえ、エンジョイされています。ロバート秋山さんは、東野さんのナニを＜幸せ袋＞と命名しました。  

クイール　邦画　２００４年（平成１６年）　１時間４０分　動画配信サービス

監督：崔洋一（さい・よういち）
原作：「盲導犬クイールの一生」　写真集。秋元良平（写真）、石黒謙吾（文章）
出演：年齢に応じたワンちゃんたち、小林薫、椎名桔平（しいな・きっぺい）、香川照之、寺島しのぶ、戸田恵子、名取裕子、

　盲導犬育成の映画です。
　山田洋次監督が勧める映画作品という記事をネットで見たことが鑑賞のきっかけです。
　日本にいる盲導犬の数：２０２６年３月末で、７４４頭だそうです。めったにおめにかかれません。
　わたしはこれまでに駅前での募金シーンぐらいでしか盲導犬を見たことがありません。

　盲導犬が１歳になるまで預かるご家族のことを、「パピーウォーカー」というという紹介あたりから映画は始まります。
　パピーウォーカーは、子犬に人間のやさしさを教える。人間を信頼させる。
　夫婦にとってのこどものような存在の子犬です。

　子犬の仕事は、散歩とたくさん寝て大きな体に成長することです。
　映画の役者は子犬です。
　散歩でヘビに出会ったシーンで、人間はびっくりしているのに、犬は楽しんでいるような動きで笑いました。
　子犬がぬいぐるみで遊ぶシーンは、子犬が、ねこみたいでもありました。

　ラブラドールレトリバーの赤ちゃんが５匹誕生して、そのうちおなかに×のもようがある子犬がこの映画の主役で、「クイール」と名付けられました。

　資質や性質が必要で、どの子犬でも盲導犬になれるわけではないということが強調される説明です。

　子犬であるクイールは、母親犬と別れて、パピーウォーカー宅に預けられたあと、春に桜が満開になった時期にパピーウォーカーと別れて、訓練施設へと移ります。体の成長に応じて、出会いと別れがあります。人間のこどもも同じです。たいていは、いつまでも同じ場所にはいられません。

　盲導犬協会という組織があって、盲導犬の育成を行っているそうです。
　素質のある子犬に人間のやさしさを教える。

　散歩しながらの訓練は、自動車学校における路上教習のようなものだという印象を受けました。屋外には危険があります。

　冒頭付近から３０分ぐらい観ていて思ったことです。
　冬、春、桜満開、日々が過ぎていく。
　淡々と生活していく。
　何か目標をたてて、目標をめざして、淡々と生活していって、目標（夢）をかなえる。
　一生に（いっしょうに）、別れはつきもの。

　訓練シーンを見ながら思ったことです。
　（介護とか介抱とかの）ロボットを育てるようなものなのだろうか。
　訓練の成果が出なければ、盲導犬にはしないそうです。
　人間に対する服従を教えるが、危険回避のために、服従をしないことも覚えなければならない。たいへんそうです。

　映像はドキュメンタリーのようです。（事実を伝える）
　訓練士のための研修映像のようでもあります。

（観終わりました）

　飼い主男性の言動が乱暴だったところが気にかかりました。
　男性は病気で亡くなるわけですが、見ていて、同情するまでの気持ちには至れませんでした。

　盲導犬も人間のこどもと同じです。
　家族の愛情が必要です。

　映画は全体をとおして、『出会いと別れ』を表現する内容になっていました。
　ワンちゃんたちの演技がじょうずです。とくに、亡くなる前のワンちゃんの演技が際立ってじょうずでした。
　クイールのおなかあたりにある模様は、映画では、×（バツ印（しるし））とか、鳥と表現されていましたが、わたしは、＋（プラス）だったと思います。

　最後近くのシーンは、映画の最初あたりのシーンに戻ります。映画づくりの中である基本パターンのひとつです。子犬が散歩した場所です。

　撮影のロケ地であろう京都の風景が、自分の記憶にある昔の日本の風景でなつかしかった。
　途中、ビールの自販機が路上にあるシーンがありました。昔はタバコの自販機も置いてありました。
　今はもうなくなった日本の道ばた風景です。  

出川哲朗の充電させてもらえませんか？　旭川→宗谷岬　ネットもテレ東

”北海道縦断”ＳＰだ！旭川から大自然＆グルメ満喫して４日間で２５０キロ！オホーツク海沿い抜けて“宗谷岬”へ！柏木由紀＆ケンコバ＆高橋克典＆上地雄輔（かみじゆうすけ）も絶好調すぎ！ヤバいよヤバイよＳＰ

　まず驚かされたのが、前半の結末付近です。
　なんでも夏のスペシャルで、２週にわたって２回合計５時間放送するそうです。
　前半のゲストが、柏木由紀さんとケンコバさんでした。
　熊谷ディレクターが、まずそのおふたりのシーンを撮影して、途中で充電電動バイクを保管場所で保管して、２週間後に、次のゲストである高橋克典さんと上地雄輔（かみじ・ゆうすけ）さんのシーンを撮影すると説明しました。

　わたしは、番組スタッフがあらかじめ用意した充電バイクの保管場所までが初回のゴールだと思いました。でも、違っていました。
　ケンコバさんが、充電バイク３台を２週間保管していただける民家を探すのです。びっくりしました。最初は断られました。当然でしょう。
　だけど、「いいよ」と言ってくださる高齢の女性が見つかりました。また、びっくりしました。敷地が広く、人も来ないという北海道のご自宅だからできることでしょう。８９歳の女性で、近くに息子さんが住んでいるからだいじょうぶだというようなお返事でした。すごいなあ。

　番組ロケでは、本州とは違う北海道の風景が続きます。
　ドラマ「北の国から」、そして、さだまさしさんの歌曲、松山千春さんの歌曲、まっすぐに続く長い道、広々とした農地や原野、エゾシカの群れが並んで道路を横切って行きました。
　わたしは北海道には２回行ったことがあります。
　昔、北海道を舞台にした映画は内容が暗かった。
　じっさいに行ってみたら、北海道は明るい土地柄でした。やはり、映画と現実は異なります。
　競走馬や、乳牛、ヒツジ、エゾシカなど、赤い屋根の牧場などを観て、まるでヨーロッパにいるようだと感じたこともあります。

　今回の番組では、柏木由紀さんの変わった部分が際立ちました。（きわだちました）
　コンサートで地方まわりにいったときのビジネスホテルの狭いユニットバスがにがてだそうです。
　基本的に、地方コンサートは日帰りをする。もし、泊りで翌日コンサートがないときは、入浴はしないそうです。なんとなく、お風呂ぎらいなのかなと思いました。最近の女性はバスタブにはつからずシャワーで済ませる人が増えました。まあ、入浴はそれなりに体力を使います。
（う～む。結婚してあかちゃんが生まれたら、どうやってあかちゃんを入浴させるのだろう）

　柏木由紀さんはさらに運動オンチだそうで、この番組内ロケでは、バレーボールもテニスもにがてだそうです。バレーボールの対決シーンは、充電バイクチームがめちゃくちゃへたくそで笑いました。おもしろかった。

　ロケを進んで、アルパカという動物とのふれあいシーンがあったのですが、柏木由紀さんは、動物もにがてだそうです。うーっ、どういう人生を歩んで（あゆんで）こられたのだろうか？　番組ではその後、ヒツジとか小さな馬（ポニー）とかも出てきました。

　柏木由紀さんのロケは早い時刻で終了しました。なんだか、あっけなかった。日帰りロケですな。旭川空港あたりから帰京されたのでしょう。

　ケンコバさんは、おしゃべりじょうずです。
　聞いていて楽しい。

　おふろの入浴シーンで、熊谷ディレクターと出川哲朗さんの熱いお湯についての感じ方異なることに笑いました。熊谷さんは熱くないといい、出川さんは熱いと言いました。

　この番組を見ていると、地方は、こどもの数が多い。どこが少子化なのかとよく思います。
　
　中学野球チームとの対戦では、中学生のいいピッチャーがそろっていました。なかなか打てません。

　豚丼（ぶたどん）とか、矢沢永吉ファンのお宅で充電とか、話が盛り上がってなかなかよかった。矢沢永吉さんはコンサートではなかなかしゃべらない方だそうです。そうなのかと意外でした。

　次回、１週間後の放送が完結編だそうです。楽しみにしています。宗谷岬まであと１３０キロだそうです。＜来週につづく＞


（完結編の放送）
　ゲストは俳優の高橋克典さんと上地雄輔（かみじ・ゆうすけ）さんです。

　高橋克典さんのときは雨天でお気の毒でした。ご本人もおっしゃっていましたが、また来てください。かなり濡れて、充電依頼を受けてもらうのもひと苦労で、出演時間帯もそれほど長くはなくて、あっけなかった。
　高橋克典さんがめげるかと思ったら、「（こういううまくいかない展開があるのが）大好きだわ！」と前向発言だったので、高橋克典さんはいい人だと思いました。
　こどもさんがいる父親として、父親の役割の果たしかたがいまいちうまくやれないというお気持ちをこぼされましたが、わたしも同感でもあります。孫には甘くですが、ふりかえって、こどもたちにはきつくあたりすぎたととても反省しています。

　いっぽう上地雄輔（かみじ・ゆうすけ）さんはお得なロケでした。
　いきなりおいしいごはんを食べることができたし、野生のエゾシカたちとのコラボレーションを光子とができました。（原野にいたエゾシカたちが充電バイクと並走して、やがてバイクの前をぴょんぴょん飛びながら左から右へと道路を横切って行きました。すごいなあ。さすが北海道です）

　温泉ではなくて、地元にある一般人のお宅で入浴をさせてもらいました。以前も同じパターンで１回そんなようすを見たことがあります。地元の人の中にはとても気さくな人がいます。きさく：飾らない。親切。親しみやすい（したしみやすい））

　上地雄輔（かみじ・ゆうすけ）さんと中学生のキャッチボールシーンも心があたたまりました。こどもたちは上地雄輔さんの野球歴を知らないかもしれませんが、高校野球の歴史を知っている人からすればうらやましい限りです。

　無事宗谷岬にゴールできました。おめでとうございます！  

利休　邦画　１９８９年（平成元年）公開　２時間１５分　動画配信サービス

　山田洋次監督映画で、『東京タクシー』を観たあと、ネットでうろうろしていたら、同監督が勧める映画何本というページがあり、そこにこの作品があったので観てみました。
　ちょうど、今ＮＨＫ大河ドラマの『豊臣兄弟』で、もうすぐ千利休さん（せんのりきゅうさん）が登場してくるので、いいタイミングで知識を吸収できそうです。
　豊臣秀吉と千利休は対立して、最終的には、豊臣秀吉が千利休に切腹を命じて、千利休は切腹しています。１５９１年６９歳ぐらいで亡くなっています。

監督：勅使河原宏
原作：「秀吉と利休」野上彌栄子（のがみ・やえこ）。１９８５年（昭和６０年）９９歳没
出演：三国連太郎（千利休）、山崎努（豊臣秀吉）、映画はこのふたりの二人劇の様相（ようそう。ようす、状態）が強いものでした。
　三田佳子、岸田今日子、北林谷栄、財津一郎、田村亮、松本幸四郎、中村吉右衛門、坂東八十助、中村獅童、江波杏子、山口小夜子

豊臣秀吉：粗野（そや。言動が荒々しい）、人たらし（人の心をてぎわよくじょうずにつかみ、自分の味方にする）、下品

千利休：高尚（こうしょう。学力が高くすぐれている。けだかく、りっぱ）、美と知を身につけている人。上品

　豊臣秀吉と千利休が対立するのは、ふたりの人格の対比からみて当然のことと思われるのです。
　豊臣秀吉の朝鮮出兵話が出ます。だれが考えても無謀な策略ですが、だれも時の権力者にやめたほうがいいと助言できません。否定すれば、豊臣秀吉に殺されてしまいます。
　だけど、映画の中では、千利休はひそかに、自分の意思を貫きました（つらぬきました）。そして、みずらかの命を失いました。

　武器を（種子島という名称。火縄銃）を商品として、外国人（ポルトガル人）から大量に購入する豊臣秀吉がいます。自分にさからうものは皆殺しです。そして、朝鮮半島、中国へ領土拡大を部下に命令します。強権力のかたまり、独裁者です。

　映像を観ていて、東映の太秦撮影所で撮影したのだろうなあと思いました。
　結婚した年に夫婦で京都へ行き同撮影所を訪れたことがあります。
　たくさん記念写真を撮ったのですが、帰宅してカメラのフタを開けたら、フィルムが入っていませんでした。そんなこともありました。
　たしかそばに広隆寺があって、指をあごにあてたようなポーズをした弥勒菩薩像を観た覚えがあります。

　映画の中では、本能寺の変の話があって、朝鮮出兵の話となり、金（きん）のかたまりがたくさんでてきて、豊臣秀吉の黄金好きが強調されます。
　ＮＨＫ大河ドラマ、『豊臣兄弟』の主人公である豊臣秀長（小一郎。こいちろう）も出てきますが、途中で、病気のために亡くなります。

　豊臣秀吉は、徳川家康を茶席に招くので、１対１となるときに、徳川家康に毒入りの飲み物をのませて毒殺せよ！と命令を出します。
　豊臣秀吉は、豊臣家存続のためには非情なこともします。
　組織のトップは、自らの（みずからの）手を汚さずに、部下に汚れ仕事を命じます。（卑劣な行為です。ひれつ：ひとでなし。ずるい）

　千利休と徳川家康の問答があります。
　徳川家康のことばです。『「終わり」は、つぎのことの「始まり」です』。ものごとは、永遠に続いていく。けして、「終わる」ことはないという意味だそうです。

　豊臣秀吉がもつ「狂気（気が狂っている。常識から逸脱している）」があります。
　豊臣秀吉は、孤独です。織田信長も孤独だったのでしょう。徳川家康は、孤独ではなかったのでしょう。
　豊臣秀吉は、自分と千利休を比較して、自分のほうが千利休よりも劣る（おとる）と判断しています。劣等感が存在します。
　豊臣秀吉の心理は、実は、非力（ひりき。ちからがない）なのです。

　「仕返し」とか、「復讐（ふくしゅう）」という言葉が思い出されます。
　やったら、やりかえされるのが、人の世の常（つね。ふつうの状態）です。  

東京タクシー　邦画　２０２５年（令和７年）　１時間４３分　動画配信サービス

監督：山田洋次
出演：木村拓哉、倍賞千恵子、優香、蒼井優、迫田孝也、中島瑠菜（なかしま・るな）、マキタスポーツ、小林稔侍、笹野高史、神野三鈴（かんの・みすず）、イ・ジュニヨン。声の出演：明石家さんま、大竹しのぶ

　原案の元となる洋画、『パリ・タクシー』は観たことがあります。
　以下は、そのときの感想の一部です。
『パリ・タクシー』　フランス映画　２０２３年（令和５年）日本公開　１時間３０分
　映画の内容は、『人生劇場』です。
　人生を劇場として、高齢者女性がふりかえります。
　本人にとって最終の地となる（入所後まもなく亡くなります）老人ホームへのタクシーによる移送です。その途中、高齢女性の思い出の地を訪ねます。
　そして、高齢者女性は亡くなり、身寄りがなく、相続人する親族がいない彼女の大きな財産は、高齢女性に親切にしてくれたタクシードライバーに贈られます。
　１億８０００万円ぐらいの遺贈（遺言による相続人以外への財産譲渡）です。
　貧困で不安で苦しんでいたタクシードライバー夫婦が救われます。
　お金に助けてもらうのです。

（１回目の鑑賞）
　おおむね、洋画「パリ・タクシー」の筋書き（すじがき）にのっとった内容の「東京タクシー」となっています。
　わたしも訪れたことがある東京の場所が映像として出てきて、観ていて実感がわきました。

　昭和の時代をふりかえる内容です。
　観終えてわたしが抱いた（いだいた）おおむねの感想です。

　時代が変化しました。
　映像のなかみは、わたしも体験したことがあるなつかしい昔の日本です。
　最近の日本のようすは、半世紀前の当時とはずいぶん変わってしまいました。いまは、わたしはなんとなく違和感をもちながら日常生活をいまの日本でおくっています。

　衣食住、冠婚葬祭とか、行楽など、ずいぶんやり方が変わりました。
　インターネットとか、ＳＮＳとか、手続きのしかたも変化しました。
　わたしはこのごろ、日常生活で自分の用事がある業者さんたちと交渉とかやりとりをしていて不可解な気持ちになることがあります。
　接客してくれる相手に不思議な雰囲気があるのです。
　相手は、「ひとり」の雰囲気をまとっています。
　相手の背景に、「家庭」とか、「家族」という存在が感じられません。
　会話をしていて、ときおり会話がかみあいません。
　接客してくれる相手には、配偶者とかこどもとか、自分に近い親族がいるような雰囲気がありません。いてもふれあいが浅いのでしょう。だから、人のぬくもりがないということでもありません。無機質なのです。むきしつ：態度や表情・言動に人間味が感じられない。

　わたしを接客してくれる相手に、自分はだれかのために働いているという意識が感じられません。ふつうは、まず、世のため人のために働くという動機付けがあって、組織や会社の経営維持、自分自身の生計維持のために働くという気持ちが胸の奥にあります。それらの気持ちが、わたしを接客してくれる相手から伝わってきません。
　結局、給料を得て生活する自分のために働いているのでしょう。（考えているのはカネのこと）。そして、マニュアルに従った応対、接遇をしているからいいじゃないか、なのでしょう。

　わたしは、わたしを接客してくれる相手の話し方や動作が、ＡＩロボット（人工知能ロボット）のように思えることがあります。
　顧客と自分は対等の立場だと考えている意識も感じられます。わたしは、それについて文句はありません。
　電話でも面前（めんぜん）でも、わたしはわたしを接客してくれる相手と、なにかしら会話がかみあわないときがあります。人生体験の違いによる世代間の意識差なのでしょう。
　
　最近はあまり聞かなくなりましたが、「ゆとり教育」とか、「ゆとり世代」という言葉があります。
　ゆとり教育を受けた世代が労働の社会に入ってきたら、かれらは、「省略」を始めました。
　わたしたちの世代は労働現場で驚かされました。
　なにせ、ゆとり世代は、働かないのです。
　効率優先で、仕事をどんどん「省略」していくのです。手抜きです。
　それなりに、弊害が生まれます。へいがい：失敗、まちがい、完成度が低い、戦力ダウン
　
　スーパーや飲食店、ホテルなど、どこもコンピューター化が進み、年寄り世代はオロオロするばかりです。なんでもかんでもセルフでやるのです。（自分でやる。お店の人はやらない）。お店に置いてある機器や、自分のスマホやお店のタブレット、自分のノートパソコンで入力です。
　食事の注文は、自分のスマホで、ＱＲコードを読み込んで画面に出たメニューから注文するのです。支払うときも、クレジットカードほかの電子決済が主（しゅ）です。
　それらのやり方についていける人ばかりではありません。
　だれのためのシステムなのか。
　人件費の削減につながっているようですが、そうとも思えません。システムの構築、使用料は、きっと何千万円とか、億単位の金額だと思います。利用する店舗がおおもとの契約先に払う支払い手数料も多額だと思います。
　わたしは、いつまでも顧客がなんでも自分でやるという今のセルフ方式が続くとは思えません。お店によっては、ゆきづまるときがくるでしょう。

　南海トラフ地震とか、富士山噴火とかの大災害が起きた時にはシステムは使用できなくなるでしょう。
　東日本大震災の時に原子力発電所がだめになったときのように（原発は壊れないという神話）、ＳＮＳシステムの大規模ダウンが起きるでしょう。

　さいごは、「人間力」です。ＡＩ（人工知能）ではなく、人間の知恵でその場をのりきるしかありません。人間同士が気持ちを合わせて「協力」しなければ、自然災害からの「復興」はやれません。
　
　ＳＮＳは、ＳＮＳを運営している会社の上層部にいる人たちが大金持ちになるために存在しています。
　スマホをもつ庶民のなかの一部は、スマホ中毒になっています。心の病気です。スマホは人生における不幸の種（タネ）という一面ももっています。
　むかし、銀行にＡＴＭ（自動現金預け払い機）はありませんでした。
　ＡＴＭができてから、「オレオレ詐欺」が可能になりました。
　ＳＮＳができてから、「クレジットカード情報」ののっとりが可能になりました。
　弱者はいつの時代でも犠牲者です。
　
　そんなことを思う映画鑑賞後の気持ちでしたが、もうひとつ考えたことがあります。

　わたしがまだ１８歳だったころ、まだ結婚前だった奥さんといっしょに、駅前や繁華街にある映画館に何度も映画を観に行っていました。
　お互いに１８歳でした。
　あれから半世紀５０年ぐらいがたちました。
　今は、ふたりで自宅の食卓テーブルに座りながら、動画配信を利用してテレビで映画鑑賞をしています。
　今回の『東京タクシー』もいっしょに観ました。
　映像を観ながら、あの男優さん・女優さんはなんだかんだとか、次のセリフは、こう言うだろうとか、次のシーンはどうなるかとか、お互いにずーっとしゃべり続けます。（うちの夫婦は朝から晩までずーっとしゃべり続けています。たまに口ゲンカになります）
　１８歳のときにいっしょに映画館で映画を観たときから、５０年ぐらいがたって、今もあのときと同じようにふたりで映画を観ています。
　映像を観ながら、長い時が流れたのだなあと実感が湧きました。


（数日後のことです。もういちどこの映画『東京タクシー』を最初から観てみます）
　木村拓哉と倍賞千恵子さんは、おふたりとも演技じょうずです。

　昭和の時代には戦争がありました。
　東京大空襲のとき、東京都内を流れる川にかかっている大きな橋の上で、逃げる人たちが両方の岸から押し寄せてきて、橋の上で身動きがとれなくなっておおぜいの人たちが悲惨な亡くなり方をされたことは、いくつかの本で何度か読みました。逃げるために、自分から橋を飛び降りて、川に身を投げた人もいたそうです。

　戦争は悲惨です。
　長い年月をかけて、あれだけ日本国民は戦争をやめようと訴えてきたのに、最近は軍事化を積極的にすすめる方向で国の方針は流れています。
　日本は戦争をしない国だと宣言していたから、周辺諸国は日本に一目置いていたと思います。いちもくおく：敬意を払ってゆずってくれていた。
　それが、やるときはやるという姿勢になれば、相手も攻撃的になります。
　このままこの傾向が進んでいくと、ほんとうに戦争が起きてしまうでしょう。おそろしいことです。
　戦争が起きても、最初は調子いいかもしれませんが、長期戦になれば日本の戦力は続かないでしょう。第二次世界大戦のときと同じです。最初の半年間ぐらいだけ戦果（せんか。いい成果）があっただけです。
　アメリカ合衆国は頼れません。アメリカ合衆国は、当事者であるあなたの国（日本）が先頭に立って戦ってくださいと言い放つ（いいはなつ）でしょう。
　これまで、戦争にならないように、お互いの国の立場を認め合って、妥協して努力してきた世代の苦労が泡になって消えていくようすが見えて悲しい。
　
　映像では、上野の不忍の池（しのばずの池）が出ます。
　うちの親族も何度か上野動物園へパンダを見に行きました。
　不忍の池のほとりにあるベンチで、記念写真を撮りました。孫たちもまだ小さかった。
　パンダはいなくなってしまいました。
　先日ニュースで、上野動物園にあるパンダ舎は解体工事に入ったと聞きました。
　もうパンダは来ないのでしょう。
　いろんな意味でさみしい。

　映像の中では、木村拓哉さん夫婦が娘さんの大学進学費用の工面ができそうにないということで夫婦ゲンカを繰り広げます。
　夫婦ゲンカというものは、どちらが家事をやるかでケンカしているうちはまだかわいい。お金がないということで夫婦ゲンカになるとせつなくなります。みじめです。情けない（なさけない）。
　
　倍賞千恵子さんと木村拓哉さんのタクシー内での会話を聞いていると、おふたりの会話は舞台上での朗読劇のようでもありました。

　シンプルな進行と内容でしたが、胸に響くものがあった映画でした。サンキューです。